Parcours Musique
Conférences sur les grands compositeurs
Depuis 2006, j'ai réalisé le "portrait musical" d'une quarantaine de compositeurs pour différents publics, universités, associations, structures culturelles, CE, bibliothèques... Mon approche passionnée a ravi les auditeurs tous attentifs! Découvrez ci-dessous une sélection représentative. Cliquez sur un portrait pour en savoir plus.
Anniversaires 2025
Georges Bizet (1838-1875) En attendant Carmen pour les 150 ans de sa disparition
Maurice Ravel (1875-1937) Magicien des sonorités pour les 150 ans de sa naissance
Johann Strauss fils (1825-1899) Roi de Vienne pour les 200 ans de sa naissance
Erik Satie (1866-1925) du Chat Noir au Théâtre des Champs-Elysées pour le centenaire de sa disparition
Vous souhaitez que je vienne présenter la vie et l'oeuvre d'un génie de la musique ? Vous aimeriez connaître la liste complète des compositeurs sur lesquels j'ai travaillé ? Vous désirez un thème particulier ? N'hésitez pas à me contacter ! Je prends contact.
Toutes ces conférences, illustrées par un diaporama et l'écoute musicale commentée, vous conte le parcours extraordinaire des plus grands compositeurs en étapes clés, avec la mise en lumière des principaux chefs-d’œuvre.
Jean-Sébastien Bach (1685-1750) s’impose très rapidement comme un maître incontesté de l’orgue, occupe divers postes avant d’obtenir celui de cantor à Saint-Thomas de Leipzig où il restera jusqu’à la fin de sa vie. Son catalogue est un monument de la musique, plus de 1000 œuvres, dont des Passions, Cantates, Suites pour violoncelle… une référence pour toutes les générations !
Ludwig van Beethoven (1770-1827) Sa volonté, ses qualités de pianiste et de chef d’orchestre lui apportèrent un statut d’indépendant rarissime à son époque. Frappé par la surdité, sa destinée singulière est indissociable de sa production aux multiples pages célébrissimes : symphonies n° 5, n° 6 dite Pastorale, n° 9 avec l’Hymne à la joie, Lettre à Elise, Sonates pour piano…
Figure majeure du romantisme, Hector Berlioz (1803-1869) fut célébré, surtout à l'étranger, comme compositeur, chef d’orchestre mondialement réputé, critique musical respecté et un écrivain remarquable. L’amour et la musique imprègnent ses créations et sont pour lui les deux ailes de l’âme ! Sa vie est un roman jalonné par la Symphonie fantastique, La Damnation de Faust, Les Nuits d’été…
Célèbre pour Carmen, l'opéra le plus joué au monde, Georges Bizet (1838–1875) est l'auteur de nombreux chefs-d'oeuvre connus ou méconnus comme sa première opérette "Docteur Miracle" à l'invention mélodique séduisante, une harmonie audacieuse. Son art de l'orchestration s'affirme dans "Les Pêcheurs de perles", sa Symphonie, l'Arlésienne. A découvrir également ses mélodies et pages pour piano.
Johannes Brahms (1833-1897) un des plus grands compositeurs allemands, fut salué dès le 1er octobre 1853 par Robert Schumann qui inscrit sur son journal intime "Visite de Brahms, Un génie !" Consacrant sa vie à l’écriture, il signe des pages majeures du répertoire : Les quatre Symphonies, Un Requiem allemand, les Danses hongroises, des pièces pour piano comme la célébrissime Berceuse…
William Byrd (ca.1542-1623) compositeur, organiste et chef de chœur anglais vit son génie favorisé par la reine d’Angleterre Elisabeth 1re. Il excellait dans tous les genres connus de son temps et fut un novateur, notamment dans les œuvres pour clavier qui comportent des nouveautés par l’esprit et la technique. Portrait de cet artiste méconnu dans un tableau enrichi des musiciens contemporains majeurs comme John Dowland ou Thomas Tallis.
Admiré par Louis XIV, apprécié des mélomanes avertis du Grand Siècle, Marc-Antoine Charpentier (1643-1704) fut oublié puis redécouvert grâce au disque et à l’indicatif de l’Eurovision. Il est aujourd’hui reconnu comme l’un des plus grands compositeurs français de l’époque baroque. Offrant sa vie à la musique, il nous a légué un catalogue riche et varié, de plus de 500 œuvres, écrites aussi bien pour Molière, Versailles ou l’église, dont le célèbre Te Deum !
Frédéric Chopin (1810-1849) d’origine polonaise, compositeur et pianiste extraordinaire, fut élu l’âme du piano. Il enchanta salons et salles de concert par ses pages immortelles et reste l’un des plus joués au monde. Son parcours, ancré à Paris dès ses 21 ans, croise les plus grands romantiques Liszt, George Sand, Delacroix… Son univers, plein de charme et de sensibilité, touche un public universel par ses Nocturnes, Préludes, Valses, Polonaises…
Compositeur et pianiste français, Claude Debussy (1862-1918) est l’un des plus grands génies de la musique. En quête de liberté, à la recherche de nouvelles sonorités, il bouleversa le langage musical et fut désigné « musicien du présent et de l’avenir ». L’auteur de pages célébrissimes comme La Mer, Clair de lune pour piano, Prélude à l'après-midi d'un faune, Pelléas et Mélisande, décrétait en 1904 : la musique doit humblement chercher à faire plaisir !
Gabriel Fauré (1845-1924) compositeur, organiste, professeur et directeur du Conservatoire de Paris, Un des grands maîtres de la musique française a forgé son propre langage, d'une grande liberté et souplesse, caractérisé par la beauté de l'inspiration mélodique et le miroitement de l'harmonie. Il a ouvert la voie à Debussy et Ravel. Certaines de ses œuvres sont très populaires : le Requiem, la Pavane, la Sicilienne extrait de Pelléas et Mélisande…
Georg Friedrich Haendel (1685-1759) compositeur et organiste allemand contemporain de Jean-Sébastien Bach, fit fortune à Londres et prit la nationalité anglaise. Indépendant, entrepreneur, doté d'une vitalité à toute épreuve, il nous laisse une abondante production, dans tous les genres, avec de nombreux « tubes » l’Alleluia du Messie, Water Music, la Sarabande immortalisée par le film Barry Lyndon... Ses oeuvres furent admirées par les générations suivantes, Haydn, Mozart, Mendelssohn...
Joseph Haydn (1732-1809) compositeur autrichien est l’un des génies de la musique. Il contribua à établir le style classique et son parcours est exceptionnel. Toute sa vie au service des princes Esterhazy, il est acclamé de Cadix à Paris, de Vienne à Londres, et salué par son ami Mozart. Devenu de son vivant une véritable figure de légende, son catalogue est un monument : Symphonies, sonates pour piano, opéras, oratorios, musique de chambre…
La vie de Franz Liszt (1811-1886) est encore plus extraordinaire que tous les clichés qu'il véhicule ! D’origine hongroise, enfant prodige, pianiste virtuose exceptionnel, véritable « star » de son vivant, compositeur novateur, chef d'orchestre au service de la "musique de l'avenir", pédagogue recherché, écrivain, inventeur du récital et des master class, il est avant tout un homme d’une grande richesse intérieure. Certaines de ses œuvres annoncent Debussy, Ravel
Jean-Baptiste Lully (1632-1687) né à Florence, naturalisé français, est indissociable de Louis XIV. Ambitieux, intelligent, talentueux il devint selon Colbert “l’homme dont le roi ne peut se passer“. Il collabora avec Molière pour des comédies-ballets ébouriffantes, régna sur le monde musical dont il fixa, entre autres, le schéma de la tragédie lyrique à l'origine de l’opéra français. Son style a marqué des générations et reste reconnaissable entre tous !
Gustav Mahler (1860-1911) autrichien, connu une ascension fulgurante. D’ origine modeste, il mena brillamment une double carrière. Chef d'orchestre réputé, il fut notamment le directeur de l'Opéra de Vienne pendant 10 ans et réforma profondément cette institution, puis dirigea le mythique MET de New-York. Compositeur de génie, il nous lègue Lieder et Symphonies, dont la 5e célébrissime depuis le film de Visconti "Mort à Venise" !
Félix Mendelssohn 1809-1847) un des plus grands compositeurs du romantisme allemand, fut un enfant prodige extrêmement doué. Pianiste virtuose, chef d’orchestre réputé dans toute l’Europe, directeur du Conservatoire de Leipzig, directeur de festivals, il vécut une carrière éclatante et fut un artiste "engagé" au service de la musique. Il nous laisse des pages célébrissimes : Marche nuptiale du Songe d’une nuit d’été, Chanson de printemps pour piano…
Claudio Monteverdi (1567-1643) compositeur italien est l’un des génies de l’histoire de la musique. Au service du duc de Mantoue, il écrit en 1607 son Orfeo considéré comme la naissance de l’opéra. Nommé maître de chapelle à la basilique Saint-Marc de Venise, il y passera ses 30 dernières années, les plus heureuses et fécondes. Les Vêpres de la Vierge, Le Couronnement de Poppée, les madrigaux l'imposent comme l’artisan de la révolution du langage musical.
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) né en Autriche, est pour certains le dieu de la musique. Compositeur, pianiste, organiste, violoniste, chef d’orchestre, son parcours est unique et légendaire. De l’enfant prodige, qui compose dès l’âge de 5 ans et éblouit toutes les cours d’Europe, à sa mort nimbée du Requiem inachevé, les étapes de sa vie au rythme des chefs-d’œuvre Les Noces de Figaro, concertos pour piano… et les clés de son langage qui exprime si bien les ressorts de l'âme humaine !
Jacques Offenbach (1819-1880) compositeur allemand naturalisé français, violoncelliste, directeur de théâtre, est un artiste de génie ! Visionnaire, il mena une carrière exceptionnelle, fit courir l’Europe entière, puis le monde, pour applaudir ses "folies" comme La Vie parisienne, Orphée aux enfers, La Belle Hélène… Génial, il enflamma le public avec sa musique pleine de frénésie sur des propos féroces ! Ses airs, remplis de gaieté, d’humour, de sensibilité, sont irrésistibles !
Giacomo Puccini (1858-1924) homme de théâtre dans l'âme est parvenu à réinventer l’opéra italien et s’est imposé sur toutes les scènes lyriques internationales à l’égal de Verdi. Son art de la mélodie, d'une orchestration raffinée lui a permis de réaliser parfaitement son désir de "mettre en musique des passions véritables, des passions humaines, l’amour et la douleur". Ses héroïnes nous bouleversent à commencer par Tosca, Madame Butterfly, La Bohême...
Henry Purcell (1659-1695) un des plus grands compositeurs anglais fut surnommé L’Orphée britannique! Issu d’une famille de musiciens, il va connaître une ascension fulgurante et sera organiste de l’abbaye de Westminster, Conservateur des vents et claviers royaux, et maître de musique de la Chapelle royale. Il laisse des chefs d’œuvre dans tous les genres : sacré, instrumental, vocal, théâtral comme Didon et Énée, King Arthur, The Fairy Queen…
Serge Rachmaninov (1873–1943) fut marqué dès l’enfance par la séparation de ses parents, puis des crises de dépression et l’exil à la Révolution de 1917. Un destin déchiré entre sa double carrière. Immense pianiste acclamé en Europe et aux USA. Compositeur au langage romantique démodé. Ses chefs-d’œuvre au lyrisme généreux comme le 2e concerto pour piano, le Prélude en do dièse mineur restent de prodigieux succès populaires.
Jean-Philippe Rameau (1683-1764) compositeur français, organiste, théoricien, est le plus grand musicien des Lumières réputé de son vivant dans toute l’Europe. Homme de théâtre qui éblouit ou musicien de l’intime aux évocations poétiques, il signe des chefs-d’œuvre comme Hippolyte et Aricie, Platée, Les Indes galantes, des pièces pour clavecin dont La Poule, Les Sauvages… Hommage à ce génie, créateur de nouveaux univers sonores.
Maurice Ravel (1875-1937) signe le célébrissime Boléro basé sur un ostinato et un vertigineux crescendo orchestral à 53 ans. En quête de sonorités chatoyantes, inouïes, il nous séduit tout autant dans ses pages pour le piano comme Jeux d'eau, pour l'orchestre avec le sublime Concerto en sol, Daphnis et Chloé, qu'au théâtre avec L'Enfant et les sortilèges !
Rossini, un nouveau souffle à l’Opéra Prodigieux compositeur, Gioacchino Rossini (1792-1868) a impulsé un nouveau souffle à l’Opéra et remporté des triomphes sur les scènes internationales. Mise en lumière des grandes étapes de sa vie tissée de légendes et clés de sa musique au fil des plus beaux chefs-d’œuvre comme Le Barbier de Séville, L’Italienne à Alger et d’autres pépites comme Pêchés de vieillesse !
Camille Saint-Saëns 1835-1921) l’auteur du célèbre Carnaval des animaux est un artiste français méconnu. Enfant prodige, pianiste virtuose, organiste, chef d'orchestre, compositeur de réputation internationale, critique musical, novateur, précurseur il joua un rôle primordial dans le renouveau de la musique française. Il aborda tous les genres et signa à 73 ans la première musique de film ! Pendant sa longue carrière, il fut reconnu "génie de son temps" et comblé d'honneurs.
Erik Satie (1866-1925) connu un itinéraire atypique du Chat Noir au Théâtre des Champs-Élysées ! Compositeur et pianiste français, désigné par Ravel "précurseur maladroit et génial". Avant-gardiste, il émerveilla Debussy avec ses Gymnopédies, fut tapeur à gages pour le caf’ conc’, collabora avec son ami Picasso pour Parade introduisant des "faits", écrivit une pièce de théâtre dadaïste avant l’heure, une des toutes premières BOF pour "Entr ‘acte"…
Franz Schubert (1797–1828) un des plus grands compositeurs autrichiens. Artiste de génie à la personnalité attachante, il consacra toute son énergie à composer un ensemble remarquable de près de 1000 œuvres, dont plus de 600 lieder. Disparu à 31 ans, sa fulgurante destinée est jalonnée de nombreux chefs-d’œuvre dont La Truite si populaire, le Trio opus 100 immortalisé par le film Barry Lyndon…
Robert Schumann (1810-1856) est le musicien poète des compositeurs romantiques. Être fragile, d’une extrême sensibilité, la musique remplace les mots pour exprimer ses sentiments intimes. Son amour pour Clara pianiste concertiste, qui après des années de lutte deviendra sa femme, est la source de ses plus belles pages pour piano comme le Carnaval, des Lieder comme Les Amours du poète, Concerto pour piano, véritable duo amoureux… Ainsi, vie et œuvre sont intimement liés.
Compositeur russe le plus joué au monde et le premier à connaître une réputation internationale de son vivant, Piotr Ilitch Tchaïkovski (1840-1893) était aussi pianiste, chef d’orchestre, professeur de composition et critique musical. Doué d’une invention mélodique exceptionnelle, orchestrateur de génie, précurseur de Stravinsky, Prokofiev, il nous offre des chefs-d’œuvre au lyrisme intense et émouvant, reflet de sa profonde sensibilité, Le Lac des Cygnes, Concerto pour piano, Eugène Onéguine...
Giuseppe Verdi (1813-1901) un des plus grands compositeurs italiens à la destinée extraordinaire. Issu d’un milieu modeste, il devient symbole de son pays et, par ses innovations, se classe parmi les tout premiers maîtres du monde lyrique. Sa musique peint la vie avec passion et ses opéras sont devenus mythiques La Traviata, Rigoletto, Otello…
Surnommé le prêtre roux, Antonio Vivaldi (1678-1741), né à Venise, est l’un des plus grands compositeurs. Novateur, violoniste virtuose, il connut une vie exceptionnelle, vit ses partitions circuler dans toute l’Europe, fut admiré de Jean-Sébastien Bach, composa près de 100 opéras pour les théâtres d’Italie, de nombreuses œuvres sacrées pour l’église et plus de 500 concertos dont les célébrissimes Quatre Saisons admirables d’inventivité.
Richard Wagner (1813-1883) compositeur, chef d’orchestre, écrivain, librettiste, est un artiste de génie à la vie tumultueuse! Il s'inspire de légendes pour ses livrets d'opéra comme Tristan et Yseult, invente l'oeuvre d'art total en fusionnant poésie, drame, musique, mise en scène et nous plonge dans un monde fascinant. Pour la création du Ring, il construit un théâtre à Bayreuth devenu mythique! Connu de tous pour sa Marche des fiançailles, extrait de Lohengrin, jouée lors des mariages !